Disco inferno - The Trammps (1976)

Il brano di oggi, un altro fantastico 45 giri tratto dalla mia collezione privata, è uno di quelli che ci fa ballare allegri, spensierati e senza cattivi pensieri. "Disco Inferno", pubblicato dai Trammps nel 1976, è un cult musicale della seconda metà degli anni ’70 che continua a far scatenare le piste da ballo di tutto il mondo. In molti potrebbero pensare che sia stata una motivazione gioiosa a spingere gli autori a realizzare questo brano così iconico, ma la realtà è sorprendentemente diversa.

In verità, "Disco Inferno" non fu ispirato da un motivo allegro. La canzone, originariamente di ben undici minuti, fu dedicata a uno dei serial killer più feroci della storia degli Stati Uniti: Ted Bundy. Condannato alla sedia elettrica per aver ucciso almeno trenta donne tra il 1974 e il 1978, Bundy divenne il sinistro protagonista di una delle canzoni disco più famose, specialmente nel ritornello “Burn baby burn”. L'ironia del testo riflette un desiderio di giustizia e una sorta di condanna verso le azioni di Bundy, con il titolo "Disco Inferno" a sottolineare la punizione che lo attendeva.

La canzone, un mix irresistibile di ritmi pulsanti e una sezione di fiati coinvolgente, divenne rapidamente un successo mondiale, consacrato ulteriormente dalla sua inclusione nella colonna sonora del film "La febbre del sabato sera" nel 1977. Questa mossa amplificò il successo dei Trammps e consolidò "Disco Inferno" come una delle hit da discoteca più amate di sempre. La sua popolarità non si fermò qui: nel 1984, il brano fu utilizzato in una scena memorabile del film "Ghostbusters", introducendolo a una nuova generazione di ascoltatori.

Secondo quanto riferito dal DJ Tom Moulton, che curò il mix del brano, la canzone subì alcune modifiche significative nel tempo. Inizialmente, i livelli di mixaggio erano totalmente sbagliati, ma con un’attenta revisione, la versione rivista di tre minuti pubblicata dalla Atlantic Records nella primavera del 1978 raggiunse l’undicesima posizione nelle classifiche, partendo dalla cinquantatreesima. Questa versione più breve non fece altro che aumentare il successo già consolidato del brano.

A quasi cinquant'anni dalla sua uscita, "Disco Inferno" rimane un simbolo della disco music e un invito perpetuo al divertimento e alla danza. Anche se la sua ispirazione può sembrare macabra, la canzone è diventata un inno alla gioia, alla celebrazione e all'unione sulla pista da ballo, un vero e proprio "inferno" di energia positiva che continua a risuonare attraverso le generazioni.

La Parte 1, lato A del 45 giri, rappresenta la prima parte del brano, che cattura subito l'attenzione con un ritornello orecchiabile e un groove irresistibile. La struttura musicale di questa parte è caratterizzata da ritmi pulsanti, una sezione di fiati energica e voci potenti che invitano l'ascoltatore a unirsi alla festa.

La Parte 2, lato B del 45 giri, continua il tema festoso del brano, con un prolungamento dell'atmosfera danzante e dei ritmi che caratterizzano la prima parte. Questa sezione permette al groove di estendersi e consente ai musicisti di improvvisare un po', mettendo in risalto la loro abilità strumentale. In pratica, la Parte 2 completa l'esperienza di ascolto, mantenendo alta l'energia fino alla fine.